Французский переводчик Леон Робель в свое время писал: "… Я мог видеть, что воистину демиургический труд Сеспеля был и работой тончайшего и точнейшего мастера: всмотревшись в расположение гласных и согласных в его стихотворении «Шăршлă каç йывăрри…», я понял, что он так же решительно и безошибочно расставлял звуки на поле страницы, как Ван Гог кистью краски на полотне холста" (1988). 15 июня - день памяти поэта, реформатора стихосложения, политического и общественного деятеля Михаила Сеспеля. За короткую, наполненную драматическими событиями, жизнь он оставил яркий след в истории чувашской поэзии и культуры. Сеспель создал "новую" чувашскую поэзию, раскрыл - трагически и пронзительно - особое мироощущение чувашского народа. Он был и остается не просто поэтом, а чувашским культурным героем XX века. Образ Сеспеля первоначально привлек чувашских художников как идеал борца - яркого, неподкупного. Таким его мы видим на портретах Петра Гавриловича Кипарисова, Михаила Алексеевича Ильина, Ореста Ивановича Филиппова и скульптора Ильи Федоровича Кудрявцева. Здесь поэт выступает символом, мифом эпохи: поэт-революционер, ведущий за собой народ. В этих картинах художники ищут, прежде всего, портретного сходства, облачая фигуру поэта в шинель, либо в рубашку с национальной вышивкой, как на немногочисленных сохранившихся фотографиях. Совершенно другим ощущается Сеспель в работах Анатолия Ивановича Миттова и Виталия Петровича Петрова, которые уделяют больше внимания психологической характеристике. Мы видим поэта-человека, раздираемого противоречиями, сомнениями и поиском чистой правды. Творческое наследие Сеспеля невелико: около 60 стихотворений и набросков, отрывки романа «Беглец», часть драмы «Убик», записки из дневника и более ста писем. Казалось бы, такой образный язык поэта, полный цветовыми эпитетами, сюжетами - легкий материал для художника-иллюстратора, но не каждый брался выразить визуально образный строй его стихотворений. Пожалуй, ближе всего к пониманию Слова Сеспеля подошли в своих работах Анатолий Миттов и Сергей Кадикин. В графических листах "Морю" Миттова герой показан в гармонии с окружающим миром: то полным гнева и боли, то окрыленным надеждой. Используя только три цвета, черный, белый и красный, Сергей Кадикин добивается в своих работах напряженного, почти катастрофического ощущения одиночества человека во Вселенной. Неоднократно обращался к поэзии Сеспеля Элли Михайлович Юрьев. Выразительный образ поэта предстаёт в его листах «Пашня Нового Дня» и "В красном море". Художник решает образ лаконично, почти плакатно, позволяя зрителю почувствовать монументальность образа героя. Атнер П. Хузангай: "Сеспелевский Текст не завершен, открыт. Мы и в новом веке будем читать его, его проект будущего для чувашской нации будет еще дописываться". (Куратор Татьяна Лисыцына)