Талант подобен драгоценной жемчужине, встречается не часто. Талантливые же семьи — явление поистине уникальное. В Чувашском государственном художественном музее открывается выставка живописи творческой семьи Пономаревых. Выставка включает больше ста живописных произведений членов СХР Валерия Викторовича Пономарева, Венеры Николаевны Сандомировой и их дочери Марии Валерьевны Пономаревой. Название выставки "Пора встречаться" выбрано не случайно, ведь жизненное кредо семьи художников всегда оставалось неизменным. По их словам, «друзья, которые нас любят, и которых любим мы – это главное духовное богатство в нашей жизни». Работая, в основном, в области лирического пейзажа, художники воспевают красоту природы в различных её проявлениях, чувственно и нежно, создавая лирико-романтический образ. В произведениях этих художников всегда звучит музыка, то лирическая, то трепетно-романтическая с элементами ностальгии. Музыкальность в живописи этих мастеров – неотъемлемая часть их творчества. Несмотря на общность взглядов и удивительное единодушие в вопросах искусства, каждый из них обладает своим индивидуальным художническим видением и творческим почерком. Экспозицию открывают живописные произведения Валерия Викторовича Пономарёва (1949 - 2017). Его пейзажи выверены по композиционному строю, продуманы по содержанию, проработаны в деталях. В работах мастера нет спонтанности, случайных всплесков. Всё отточено до мелочей: композиционно строгое пространство, структурность пропорциональных объёмов, целостный колорит, тщательная проработка фактуры предметов, усиливающих звучание образа человека или природы. Среди пейзажей и натюрмортов особенно выделяется тематическое произведение из собрания ЧГХМ "Мой папа самый хороший", где изображен друг семьи - художник Николай Николаев со своей дочерью Катериной. Есть в экспозиции и графические работы художника: офорты, посвященные Ленинграду ("Ленинград. Дождь",1974 г.; "Мостик. Ленинград",1974 г.), "Автопортрет" (1974 г.) и карандашный "Портрет поэтессы Раисы Сарби" (1981 г.) из собрания ЧГХМ. Широко представлено на выставке творчество Венеры Сандомировой. С первого курса худграфа ЧГПИ Венера принимала активное участие в студенческих выставках, а после завершения учебы хорошо зарекомендовала себя на республиканских. Не оставили ее без внимания и педагоги - В. Чураков, Н. Ведерников, И. Куприянов, Н. Овчинников, П. Павлов. По их рекомендации, Венера оказалась на академической даче Союза художников России "Горячий ключ". Два месяца "соревнования" с большой группой живописцев дали стимул к творчеству на несколько лет вперед. Красотой академической дачи, что у Вышнего Волочка, где творили Исаак Левитан и Илья Репин, проникнуты полотна "У озера", "Пейзаж", "Лето на академичке". Труднее всего оказалось попасть на "Сенеж" – академическую дачу под Москвой: из десяти претендентов Академик И. Обросов выбрал Венеру Сандомирову. Потом были более серьезные выставки: зональная "Большая Волга", всероссийская и всесоюзная "Молодость страны", всероссийская выставка педагогов в Москве. К 70-летнему юбилею своём живописном мастерстве Венера Николаевна достигла необычайно свободного творческого полёта, вдохновенно и легко оперируя всем арсеналом художественных средств. Летние и зимние пейзажи с обволакивающей дымкой в спокойных мягких тонах и сдержанном колорите ("Пейзаж. Зима на Волге",1970 г.; "Ледоход на Волге", 1977 г.; "Рассвет над Чебоксарами",1978-1979 гг.), поразительный ландшафт Чувашии в пастельных тонах с ее оврагами и прудами ("Черапай. Кумаркино" (1980 г.), "Озеро" (1975 г.) и др.). В изображении людей преобладают женские портреты. Они нежные и трогательные, схваченные в минуту задумчивости и мечтательности ("Портрет Розы Хораськиной" (1981 г.), "Портрет Венеры Хораськиной" (1982 г.), "Очаг" (1989 г.) и др.). Творческую традицию успешно продолжает дочь. Мария Пономарёва – потомственный художник, воспринявший от своих талантливых родителей вдохновенное стремление к творчеству. Наряду с храмовым искусством, она успешно работает в области пейзажа, где раскрывается как изысканно-тонкий живописец-колорист. Художнице удалось точно передать статичность города Санкт-Петербург в разбеленно-нежной серии работ "На берегах Невы" (2014 г.), "Канал. С.-Петербург" (2012 г.), "Набережная. С.-Петербург" (2012 г.). Совсем по-иному смотрятся работы, написанные в Болдино, где была использована более звучная палитра: "Пруд в Болдино" 2015 г., "Болдинский мостик" и др. Небольшие работы, вбирающие в себя сдержанные серебристые оттенки, успокаивают глаз и расслабляют. Необычайная пластичность форм, трепетное отношение к изображаемому – вот основные достоинства ее произведений. Общность романтико-приподнятого состояния души членов этой семьи, творческое горение, стремление к созданию трепетно-нежных, колористически выверенных произведений пленяет зрителя, заставляя его проникнуться прекрасным, ощутить нежность природы и почувствовать благость бытия. Эта выставка объединила в одном пространстве авторов с разным художественным виденьем. Но всех их сближает любовь к искусству и светлое восприятие жизни и окружающего нас мира.