С 1 марта в ЧГХМ начинает работу выставка «Свет Палеха и краски Чувашии: К 100-летию Заслуженного художника В.А. Панина».
Для художника Виктора Александровича Панина (1926–2009) Чувашия стала второй родиной с 1984 года. Уроженец Владимирской области, выпускник легендарного Палехского художественного училища, участник войны с Японией, он привнес в искусство нашей республики утонченность древней иконописной традиции и богатство палехской красочной палитры. Эта выставка — дань памяти мастеру, чье творчество стало мостом между классическим народным промыслом и чувашской культурой.
Виктор Панин родился 1 марта 1926 года в городе Меленки Владимирской области. В 1943 году в разгар Великой Отечественной войны он поступил в Палехское художественное училище имени А.М. Горького, но в том же году был призван в ряды Советской Армии.
Служба забросила молодого художника на Дальний Восток. В 1945 году он участвовал в боях в Маньчжурии по освобождению Северного Китая от японских интервентов, а затем продолжил службу на Курильских островах. Даже в эти годы Панин не оставлял занятий искусством: он продолжил заочное обучение и, находясь на Северных Курилах, создал проект памятника павшим советским воинам-освободителям, который существует в Северо-Курильске до сих пор. События тех лет — высадка десанта на острове Шумшу, бои за высоту 171 — навсегда врезались в память и позже нашли отражение в его композициях: «Память. Китай. Август 1945», «Высота 171», «Высадка десанта. Остров Шумшу. Август 1945».
В 1950 году, демобилизовавшись, Панин вернулся в Палех, чтобы завершить образование. Окончив училище в 1953 году, он остался жить и работать в знаменитом поселке художников. С 1954 по 1967 год трудился в Мастерских Палехского отделения Художественного фонда СССР, а в 1960 году был принят в члены Союза художников СССР.
Виктор Панин навсегда сроднился с техникой темперной палехской живописи - с её празднично-яркими красками на глубоком черном фоне, дополненными изящным золотым контуром и орнаментом. Однако тематика его работ выходила далеко за рамки традиционных палехских сюжетов.
«Пушкиниана» стала главной любовью и лейтмотивом творчества художника. Обращаясь к сказкам Александра Сергеевича, Панин часто вводил в повествование фигуру самого поэта: Пушкин предстает то в образе Руслана на белоснежном коне, то в виде царевича Гвидона, то просто мчится на тройке удалых коней. Многофигурные, выразительные композиции на шкатулках, пластинах, тарелках из папье-маше и деревянных яйцевидных формах отличаются литературной достоверностью и богатством фантазии. Летом 1999 года в Музейном центре А.С. Пушкина в Санкт-Петербурге с огромным успехом прошла его персональная выставка, приуроченная к 200-летию поэта. Все 125 экспонатов пушкинской тематики были оставлены мастером в дар Центру.
В 1967 году художник переехал в Тирасполь, где до 1984 года работал в Художественном фонде Молдавской ССР. Здесь он обратился к местному фольклору, создавая образы Андриеша и Фэт-Фрумоса. А в 1984 году Панин переехал в Новочебоксарск, который стал для него родным домом до конца жизни.
Культура второй родины художника заняла важное место в его искусстве. Художник глубоко изучил поэму Константина Иванова «Нарспи», создав триптих и серию иллюстраций, в которых лирико-драматические образы Нарспи и Сетнера обрели новую, стилизованную в палехской манере жизнь. Интересно, что даже свою излюбленную «Пушкиниану» он связал с чувашским краем, создав вариации на тему приезда поэта в деревню Исмели для сбора материалов о пугачевском восстании.
Талант Панина был многогранен. В 1990-х годах он разрабатывал эскизы этикеток и знаменитую упаковку-матрешку в национальном чувашском наряде для продукции Чебоксарского ликеро-водочного завода. Работал для местного издательства, создавал серии рисунков пером и тушью. Сохранились его акварели и гуаши, привезенные из творческих поездок по Алтаю, Русскому Северу, Армении. Работая на Чебоксарском хлопчатобумажном комбинате, он создавал эскизы для тканей (кроки), которые экспонировались на выставках в Европе и Америке.
Особого упоминания заслуживает и монументальное наследие Виктора Панина. Им исполнены настенные росписи в Новочебоксарском Дворце пионеров, детском кафе «Чебурашка», профилактории и помещениях Хлопчато-бумажного комбината. В храме Святого князя Владимира в Новочебоксарске он собственноручно написал двенадцать трёхметровых образов святых мучеников. С 2001 по 2005 год художник работал над росписями главного алтаря и придела Чебоксарского кафедрального собора Введения во храм Пресвятой Богородицы, а после повреждения восстанавливал их.
Произведения Виктора Александровича Панина хранятся в крупнейших собраниях России и мира: в Государственной Третьяковской галерее, Всероссийском музее А.С. Пушкина в Санкт-Петербурге, Русском музее, Пекинском государственном художественном музее, Чувашском государственном художественном музее и Новочебоксарском художественном музее.
В 2003 году художнику было присвоено звание Заслуженного художника Чувашской Республики. Он награжден орденом Отечественной войны II степени и медалями.
На выставке, приуроченной к 100-летию мастера, представлены произведения из фондов нашего музея, охватывающие разные периоды его творчества. Это и знаменитые лаковые миниатюры, и живописные полотна. Каждая работа — свидетельство большого профессионального опыта и неиссякаемой творческой фантазии художника, который, по словам искусствоведов, умел даже в исторических сюжетах сохранять «оптимистичный, радостный, светлый» колорит.
Приглашаем прикоснуться к уникальному наследию художника, чье творчество стало ярким примером синтеза традиций и новаторства, а его жизнь – вдохновляющим свидетельством преданности искусству и Родине.
Мероприятие проходит в рамках партийного проекта Единой России — «Культура малой Родины». Он был запущен в 2017 году, чтобы сделать лучшие проекты, основанные на традициях и духовных ценностях, доступными. Эта инициатива получила поддержку Президента России и легла в основу федеральных и региональных госпрограмм, а также национальных проектов.
